在视频网站上有一个神秘的关键词，你只要你输入这个关键词，绝对能够让你热血沸腾。
这个关键词就是：机甲是男人的浪漫。
没错，只要在 B 站搜索这个关键词，大家就会看到各种关于机甲的顶级新老 IP 被混剪在了一起的视频。
请问哪个男生在看到这些充满着机械美感和工业奇迹的机甲，出现在大荧幕上不会血脉贲张。热血沸腾呢，这大概就是属于男人的极致浪漫吧~
图片来源：B 站 4K 剪辑先生 ▼
不知道大家还记得电影《 环太平洋 1 》上映的时候，很多国内的观众其实是冲着里面那台中国红的 “ 赤红风暴 ” 号去的电影院~
即使这台机甲并不是主角，在草草登场后，就被怪物们撕成了两半，却依旧改变不了中国观众在看到 “ 赤红风暴 ” 后的心潮澎湃。
图片来源 B 站：4K 剪辑先生 ▼
说起来，机甲其实只能算个展示文化的载体和媒介，他就得结合各种时代、各种文化特征才有魅力。
在 20 世纪 50 年代美国的汽车文化盛行，在这样的时代背景下，催生出了一部能够让一辆汽车摇身一变成为战斗机甲的动画作品 ——《 变形金刚 》。
另外一个机甲大国日本，他们的机甲文化也是和时代背景息息相关的。
日本这个国家对技术和机械产生了近乎偏执的追求，1958 年日本的第一部以机甲为主题的动漫作品《 铁人 28 号 》诞生了。
之后便开启了一个日本特有的机甲文化产业，日本的机甲也可以看到鲜明的时代特色和日本动画技术的发展的缩影。
在 80 年代日本绘图技术不断成熟，出现了大量拟人的机甲，而机甲的故事也逐渐成人向，其中最有代表性的就是《 高达 》了。
这些国外的机甲作品也漂洋过海的进入到了国内，让很多 80、90 后感受到了机甲的魅力。
不过遗憾的是：机甲作为一个传播文化的载体，我们却很少看到一台中国人设计的机甲被大众认知。
这也成了这些看着机甲动漫长大的孩子们心中，一个不大不小的遗憾。
其实吧，在国内一直有一些人在和机甲死磕，甚至在现实生活中打造出可驾驶的实体机甲。
不知道大家有没有听说过 “ 中国机甲计划 ”，这个计划旨在让世界看到中国机甲力量，而毕业于央美的孙世前老师，就是这个计划的发起人，他在用自己的方式为中国的机甲艺术发展添砖加瓦。
他的机甲装置“ 亥猪机甲 ”和“ 年画牛机甲 ”在 2019 年和 2021 年曾经登上过春晚的舞台。
这两台机甲一台将一辆红旗汽车魔改成了变形机甲；而另一台则是把年画牛的元素巧妙的融合进机甲中。
孙世前老师甚至还打造出了中国第一台可以驾驶的机甲 —— “ 大圣号 ”，这大概就是梦想照进现实的真实案例了。
齐天大圣和机甲这两个看起来风马牛不相及的元素，竟然还能产生一些微妙的化学反应，
啊，这该死的属于男人的浪漫！
机甲文化毕竟是一个起源于动漫作品的二次元文化，孙老师也一直希望能够把他的机甲设计和 ACGN 圈进行结合，这样也能够让更多人感受到中国机甲的魅力。
所以除了造实体机甲，孙老师还进行了一些跨界的尝试。
孙世前与《 和平精英 》进行联动，参与监修设计了一个以“诗仙”李白的诗《 登广武古战场怀古 》为灵感的硬核机甲系列时装【 古战神甲 】。
用机甲的设计语言，体现文化图腾的意向，同时又要兼顾到游戏整体美术调性，这无疑是一个巨大的挑战。
所以孙老师和《 和平精英 》一起进行了一些大胆的尝试，努力在“ 图腾 ”和“ 科技感 ”中寻找平衡。
孙老师曾经提出过兽形变形机甲的概念，一套能够变身的机甲时装，想想还是挺帅的~
孙世前部分设计过程手稿▼
不过受限于时装系统本身的设定，兽形机甲并不适合出现在游戏里。
但是这个大胆的创意，还是触动了游戏制作团队中很多热爱机甲浪漫的“ 少年 ”们。
既然这套兽形机甲不能出现在游戏里，他们决定将这个创意做成 CG ，进行了一波诚意满满的还原。
看着这样的钢铁巨兽出现在 CG 动画中，鲫鱼的机甲热血之魂又熊熊燃烧了起来。
或许这就是为什么有这么多永远都长不大的“ 男孩们 ”热爱机甲的原因吧。
在古战神甲的海报上，机甲以作为镇守长城的精兵强将霸气亮相，背后出现了代表长城意向的机械龙形象，以此致敬孙世前老师历时 7 年打造的经典作品《 长城龙·复兴 》。
这条机械龙是孙老师历时 7 年打造的作品。
这个作品的龙形态长19.21米，重约 9 吨，全金属打造，由一千多个部件组装而成，最夸张的是这条机械龙还能够变形！
这是一件将中国元素与现代机器人艺术，完美融合在一起的现实机甲艺术品。
而这条机械龙能够出现在《 和平精英 》的海报中，既表现了长城、龙这样的中国元素，又展示了机甲的魅力。
再配上融合了“ 虎 ”、“ 龙 ”、“ 鹰 ”三种不同的图腾的时装机甲，使得这个系列时装有了更深层次的意义。
鲫鱼觉得，机甲艺术通过结合各种时代、各种文化特征。从而不断创新与迭代，也是它能一直成为男人硬核浪漫的原因吧~
而鲫鱼也有幸采访到了孙世前老师
问了他几个关于他制作的机甲和《 和平精英 》共创皮肤的几个问题
Q ：请问孙老师最早是如何对机甲感兴趣的？在见到机甲后的第一初次印象是什么？是什么理由让你决定走上做机甲这条道路的？
A ：我是八零后，八零后男孩子们的童年。伴随着众多机甲动漫，包括《变形金刚》、《太空堡垒》，乃至《高达》等等，让当时的我感觉非常惊艳，是何等的奇思妙想，将各种机械以人的形态呈现在我们面前。
但是随着年龄不断增大，我也会经常问自己，为什么经典的机甲机器人形象都是美国日本的，中国何时可以拥有能在国际上有影响力的机甲。至于怎么走上做机甲这条路的，可能这一切最初是源自童年的热爱与坚持，以及对中国机甲文化的期待。
Q ：您应该是首次选择和游戏合作设计机甲吧，是什么原因促成您与《 和平精英 》有了这种奇妙的缘分？中间发生了什么有趣的事情吗？您对于游戏玩家喜爱的机甲理解是如何，从这个方面的考量进行过怎样的设计调整吗？
A ：确实，我是第一次选择和游戏合作设计机甲。至于是什么原因促成了我与和平也有这般奇妙的缘分，首先我也是一名游戏爱好者，大学实习期间差点去游戏公司成为游戏策划师。
而且我在大学的时候很也痴迷 FPS 类的游戏，在看到《 和平精英 》这款游戏发行了之后非常开心，可以跟很多朋友重温当年的一些游戏感受，而且能获得更好的游戏体验。所以当《 和平精英 》开始去做一些机械化尝试的时候，我也有关注到。最后当游戏制作方找到我的时候，就非常惊喜，而且也很乐意参与，我觉得这是一次非常有意义的尝试。
通过接触我也了解到，游戏制作团队中有很多机甲迷。大家可以在目前高达的版本里，发现很多花了心思的小细节。比如地图中原地蹦跶的“哈罗”，就是在多部高达作品中都有出现的吉祥物，他会在游戏里带你去寻找宝箱，我体验的时候就觉得非常用心。也是因为对机甲相同的热爱，让这次合作更加顺畅了吧。
我认为游戏玩家喜爱的机甲首先应该是经典的类型，同时会有一些创新。在造型元素上，我们通过多次的灵感碰撞，从古战场图腾里找到了灵感。其次，也要符合《 和平精英 》时装的美术风格调性，所以也是有根据玩家喜爱的元素去优化细节的。希望最终的呈现效果大家会喜欢。
Q ：您玩过《 和平精英 》吗？在为《 和平精英 》绘制机甲的时候，融入了哪些元素？您觉得为游戏绘制机甲和自己平时做机甲装置最大的区别是什么？
A ：那肯定是在游戏里开高达。大家可以在海岛参观大天使号，包括战舰的内部结构，上面还有一架强袭高达，可以开着强袭在天上飞。
另外创意工坊里有个新章节“ 止战之匙 ”，里面也可以开高达，只要在恰当的时机按下相应按键，就能打出一整套连击动作。
不过可惜的是，我平时工作比较忙，能畅快打游戏的时间并不多。能参加这次机甲时装的设计也算是弥补了这个小小的遗憾吧。
为游戏创作机甲形象与我平时的创作最大的区别就是：为游戏设计机甲更像是一个命题作文。但是相较在现实中创作机甲，游戏中可以更自由的绘制我想要表达的内容。因为我自己的作品往往都是大型实体机甲，除了造型外观，我需要更多的考虑重力重心、机械传动等一系列现实中存在的问题。可以不考虑物理层面，更自由的“放飞自我”。
在和孙老师聊天的过程中，他不断提到：在我们领域流传一句话，机甲是男人的浪漫，男人至死乃少年。
童年时间塞在床底的那个机甲玩具，望着商店里展示的最新机甲眼神炽热，这大概是每个男孩心底的机甲梦。
在《 和平精英 》的制作团队中，也有一群机甲爱好者，他们将童年的梦做进了游戏里——让每个人都可以在海岛驾驶高达。其实这类充满新意的合作，已成为了《 和平精英 》中的一大特色。
除了高达，游戏还与各类世界级 IP 开展过合作。比如近期大火的科幻大片《 沙丘 》，经典怪兽 IP《 哥斯拉大战金刚 》。
同时，国内的经典IP也未缺席，在上海美术制片厂的合作中，就把孙悟空、黑猫警长全都请到了游戏之中。
《 和平精英 》正在吸引着更多的世界级 IP 来到这个舞台上，在融合经典 IP 的同时也成为了文化展示舞台。
在融合经典 IP 的同时，《 和平精英 》也在各种领域中探索与创新。
“ 古代战甲 ”系列作为《 和平精英 》首个硬核机甲风格的时装，是孙老师与游戏制作团队一起，以机甲爱好者的身份，倾注诚意打造。也为机甲文化的本土发展，提供了新的思路。
从热爱机甲，到创造机甲，对喜爱的事物保持不变的热情，这大概就是属于男人的硬核浪漫吧！
