如果你是索尼PS平台的玩家，那么就一定会知道《最后生还者》这个著名的系列。这是个神奇的游戏，因为系列的第一代被誉为神作，续作延续了一代的故事和主角，游戏性画面等要素还十分出彩，却被骂成粪作，很多人都好奇到底为什么会这样。所以这次我想先谈谈第一代神在哪里，下一篇文章再来谈续作出了什么问题。
《最后生还者》的世界观有点像《行尸走肉》，总之是某天突然爆发了传染病，被感染的人会变成丧尸，被丧尸咬到，你会在两天内发狂，也变成袭击人类的丧尸。故事发生在疫病爆发的二十年后，男主角遇然间遇到一位对病毒免疫的少女，要护送这个人类未来的希望，穿越早已无政府状态的美国，沿途面对丧尸、强盗等等威胁，到遥远的研究中心去，希望能开发出治疗疾病的疫苗。
有没有发现这故事简直耳熟到不行？这么老套的故事，为何会被称为神作呢？魔鬼藏在细节里。所以故事真心不是越猎奇越好，把经典套路说得精彩，自然也会变成出色的故事，接下来我们就来分析重点，聊聊最后生还者一代剧情的精彩之处。
漂亮的情感营造如果想用「死亡」来制造悲情，首先我们必须知道死亡的人对主角有多重要。所以在这个老男人与少女的旅程开头，编剧先用主角和女儿的场景开始，把父女情做出来。女儿送了主角一只手表，父女两人一阵打闹，女儿累了睡在沙发上，主角将她抱回床上，父女之间的情感表露无遗。
之后丧尸入侵，主角带着女儿逃生，眼看就能逃出小镇，却遭到军人阻止，女儿还因此被射杀。这个内心阴影，也就成了主角的角色课题，他一方面因此失去了对世界的信任，二方面也对自己无法拯救女儿感到自责，这便加深了后续护送少女任务的深度。
光是这样还不够，故事拉到二十年后，主角有了一个女性搭档，和主角一同出生入死，是主角这世上极少数能信任的人。主角一开始是反对护送少女的任务的，毕竟能不能开发解药是未知数，却要背负巨大的风险。但这个搭档为了救这名特殊少女，牺牲了生命，临终前把任务托付给他，使这个护送任务又多了一层情感重量。这是这种「人类存亡」的故事，经常被忽略的重点。许多人都会理所当然，认为主角就应该去拯救世界有大爱，但比起大爱，主角个人的情感才是最动人的，所以在动机建立上，一定要有私人的理由才有说服力，才不会「理所当然」。
好的视角选择与角色安排在这里要特别提游戏编剧的一个重点，就是「玩家在操控谁」是很重要的。我们操控的人，会自然地以为这个人是主角，并且以他为视角去感受故事。我觉得《最后生还者》开场很有趣，一开始它先用女儿为视角来说故事，她半夜醒来发现父亲不在家，在家中四处寻找，然后看到父亲惊慌地回到家中，还打枪射死了发狂闯入家中的邻居。
这个设计很巧妙，因为它兼具两个效果，第一个是悬疑，女儿待在家中对外界的混乱一无所知，因此可以做到最大的悬疑与惊讶。第二个是剧情的惊讶，我们会先入为主觉得主角不会死，因此当我们操控过女儿后，尽管后来视角转到父亲身上，我们仍然预期女儿必定平安脱困，所以她的死亡让人震惊，剧情转折效果很强。
故事中段主角受伤，视角切换至少女身上。也是一个很棒的安排，透过少女为了解救主角的努力，很有效地把这个故事变成了双向故事，不只是主角在保护少女，少女也拯救了主角，不只是主角因少女而获得救赎，少女也因主角获得了成长。这些安排不但切合游戏体验，又兼具故事强化情感的效果。
编剧非常擅长「预料之外的死亡」，很懂得打造观众的预期再做颠覆。因此像主角的女性搭档，她的牺牲对我们而言也很震惊，因为她跟着玩家经历了任务，看起来像是不会死的搭档，却在玩家突破关卡时，发现了残酷的事实。
第二段故事里的黑人兄弟也是相同的概念，我们在经历怀疑、相信、被背叛、被解救，一连串的情节后，也对他们生起「这两人是不会死的主要角色」的预期，但同样地，在通关后，残酷的事情又发生了。
这个技巧在一些有残酷味道的动漫很常见，例如《进击的XX》、《火星异种》等等，都以发便当不手软创造出了剧情的张力。不过使用这种技巧要小心，我们通常是把「可以死的角色」，伪装得很像主要角色，而不是真的去随便杀死主要角色。因为这会影响到观众的期待，甚至失去观众的同情。我们常说，要打破预期，但尽量不要破坏期待。
父女情的关系阶段变化游戏编剧在每个篇章渐进式地推动两人关系，我觉得做得非常到位。主角从一开始的排斥少女，到受托付后把她视为麻烦，到允许少女用枪将她视为搭档，再到从原本计划将她交给可信任的人，最后决定亲自带着她去目的地。然后主角受伤，转由少女照顾主角，最后主角苏醒，两人终于到达终点。这一连串渐进式的推动完全结合游戏关卡，而且表现在两人的互动上。主角一开始只把少女当累赘，但后来两人开始聊起生活琐事、回忆甚至未来，话题越来越像家人，这些过程细节丰富到位，非常精彩。
故事最后，主角在少女与人类之间做了选择，他选择了少女。这便是典型的「道德两难」，而我常说，现代社会会胜出，往往不是大义，而是私情。因为我们很矛盾地相信着爱，却不相信人类社会。而这个选择也扣合了这整个故事的主题：「为了守护你在乎的事物，你愿意背负多大的残酷？」主角最后背负了巨大的罪恶，宁可毁灭人类的希望，也要守护少女。这逻辑与《天气之子》是相似的，只是前者写实残酷，后者青春无敌正因为我愿意背负这么多，才显得我无与伦比地爱你。
紧凑的故事切入点这是一个很小的细节，但我觉得《最后生还者》做得很好。除了刚开头女儿在家找父亲以外，这个故事几乎不会「闲晃」，每段任务都目标明确，而且开始在事件即将发生的时机。这是我很不喜欢一些游戏的训练环节，总会为了让玩家熟悉操作。而有一段无趣的「走路过场」，以游戏的立场，有些游戏是强调这种探索的乐趣，但以享受情节的立场来说，这种探索反而成了刻意拉长游戏时间的累贽，除非你的故事本身就和「探索」有关。萝卜青菜各有所爱，我个人是比较喜欢明确的故事线，因为人的行为是由内在决定的，自由度本身就会减弱角色的建立和故事的推进感。
另一个增加紧凑感的技巧，是《最后生还者》喜欢在关卡告一段落时，追加一两个危机，让你在感到放心的当下却被突然袭击，会有一种没有喘息机会的感觉。相较于许多游戏都会有明显的喘息空间，《最后生还者》在剧情编排上感觉刻意去除了这些地方。
以上便是我个人觉得《最后生还者》出色的地方，其实各位只要认真看过以上的内容，就可以很清楚地认识到《最后生还者2》到底搞砸了什么，并且玩坏了什么。而一代已经整整发布了9年时间，单论剧情的话，业界里还真没几款游戏能超越它的。如果将其拍成电影，请个好导演的话，得个奥斯卡也是非常有可能的。
