《节奏剧场 Final Bar Line》：每一碗冷饭都要当成最后的炒饭

又到了我们的音游时间，继年初见识到了《Hi-Fi Rush》打开了“ACT+节拍”的创意玩法后，近日一款在奇葩方面的颇具心得的旧作再次翻新，移植上了NS和PS4平台。

那就是《最终幻想 节奏剧场》，如今这一版加入了大量《FFXIV》、《FFXV》的新作曲目，另外还有像是《FF7：RE》《浪漫沙加》、《LIVE A LIVE》、《尼尔1》等一系列最新重制的游戏曲目。包括100余首的DLC后，整体的曲库来到了502首的惊人容量，涵盖了系列的主题歌曲、战斗和地图BGM、片头片尾，还收录了不少原作CG动画，可以说是量大管饱。

系列最初作在2012年登陆任天堂的上一代掌机3DS平台，尝试了当时在移动音游市场很常见，但在主机市场并不多见的曲包收费模式，免费的曲目数量仅有2首，全部谱面按照系列原作的顺序单独发售，跨入了掌机游戏在线运营的时代。不久后直接登陆移动平台也是题中应有之义，只不过游戏仅发售了iOS平台，对于大部分国内玩家来说知之甚少，甚至游戏中文本地化都是目前这个版本才实装的。

在加入了部分非《最终幻想》系列的曲目之后，本作的标题也发生了微妙的变化，《最终幻想：节奏剧场》只剩“节奏剧场”，而“最终”出现在了副标题，变成了“Final Bar Line最终小节”。

制作人在采访中表示，所谓的“最终小节”正是把本作当成了系列的最终作来开发的，虽然3DS上游戏2014年的迭代版本“Curtain Call 谢幕”同样也有着系列收尾的意思，不知道时隔9年后这个迟来的收官之作算是告别还是重启。不过这种破釜沉舟的意味倒是颇有FF系列的传统，游戏初代就被当成了Square赌社运的决战，没想到却成为了一个传奇的开始。假作真时真亦假，当厨子都搞不清到底是不是炒冷饭时，玩家更是摸不着头脑了。

我去除了触屏，但保留了RPG的一部分

回到游戏本身的玩法上，本作的交互部分依旧是一个标准的下落式音游，但并不需要每个Track对应固定的键位，而摇杆控制面条音符的上下位移，又变成了“接水果”模式，需要右手操作功能键位保持节拍输入，左手负责摇杆微调轨道方向，高难度的情况下，还需要涉及到两根轨道同时变轨的操作，四手齐用，仿佛在操纵一架遥控飞机，十分考验手脑协调。

别扭的输入方式别有一番挑战，原因确实相当令人无语。游戏的前作在3DS和iOS上，是要通过触屏游玩的。“吃面条”和多轨触控依赖于双指操作，而NS机虽然也有触屏功能，但精准度和反映速度都非常堪忧，考虑到还会移植到PS4平台，直接就将触屏玩法移除了，这样一来，虽然不需要精确点击落点位置，但滑动就需要同时两个手指输入，读谱难度大大提升，反而成了操作上独一份的音游玩法。模式方面，因为用不到四条固定位置的精准轨道，所以出现了简化音轨位置的FMS模式，此外还有更像是键盘输入的四轨上下视角EMS模式。

而游戏的添头部分，则被大大增强了，本作加入了“故事模式”，玩家需要按照原作的流程，击败怪物和头目，其中不仅有收集队友的要素，还可以为各个角色练级，装备不同的随机技能，在歌曲的高潮副歌可以呼叫召唤兽来输出，另外还可以装备各系列不同制式的飞空艇作为装备和背景板。

既然做了RPG内容，就不能给FF的金字招牌丢人，属性弱点加上，法师型的角色可以打出大量元素输出；嗑药是游戏的一环，“圣灵药”保命了解一下；最后当然还要养成独一无二的角色，属性提升道具作为最罕贵的掉落物作为高分奖励。在背景版的演出中，原作怪物会轮番登场，作为主角队输出火力的活靶子，倒下后爆出战利品和美术收藏品。但尴尬的是，如果没能安全通关，战利品并不能拿走，活活让一个挑战自我的音游变成了一个可以肝爆十里坡的刷子游戏。美中不足的可能是战斗中没有跳出系列标志性的“9999”和“CRITICAL”字样，否则真就在打JRPG了。

开刷！

炒冷饭是故意还是不小心

选择入手新版的《节奏剧场》，很大程度上是冲着DLC内容来的，加上光田康典、伊藤贤治等一大群SE御用音乐人，本作几乎就集齐了日本游戏音乐的半壁江山，曲目选择上也都还原了原版游戏的配乐风格，FC平台的《FF2》、《FF3》，就采用了8bit风格的编曲，当然，没有采用原版的FC音源采样。

直播间活动试玩了一下王菲献唱的《Eyes On Me》，结果被版权警告了另外半壁江山，自然就是缺席了的《王国之心》、《勇者斗恶龙》系列，制作人表示本作不会再追加DLC。仔细想来，并不是SE不愿意炒这碗冷饭，而是早就端上来了，《王国之心》和《勇者斗恶龙》各自有自己的音游品牌，而近年来，传统系列游戏借助自身优越的艺术资产，开发衍生音游早已蔚然成风。《女神异闻录》分别为三代和五代制作了独立的音游节拍游戏，在独立系列的音游里联动旗下著名游戏的曲目同样也是见怪不怪的操作了。越来越多的欧美厂商也注意到了这个市场，在2020年后《英雄联盟》的一揽子独立游戏授权计划中，就有一款颇为怪逼的《海克斯炸翻天》，扮演炸弹人吉格斯进行节奏酷跑，只不过并没有用到《英雄联盟》里的经典配乐。

其实我们国内的游戏厂商同样不缺乏让玩家唤起回忆的游戏旋律，脱口而出的便是“双剑”。，作为RPG游戏有着丰富的音乐素材，而且其中也不乏传唱度极广的名篇名曲，其实二者不约而同地都走向过移动平台的音游衍生，《仙剑奇侠传商羽》和《Vochord轩辕天籁》，前者开发烂尾，2018年后没了动静，后者则在发售两年后终止更新，转为单机版本买断，也算是寿终正寝，一个人气火爆的系列才能为改编音游注入生命力，通过音游来赶赶时髦，也起不到什么曲线救国的作用。除此以外，可能国产游戏中能够称为大牌IP曲库的也许就是原生于移动平台的二次元手游们了，各大厂商其实在音乐方面的投入并不能说少，几乎每年都要凑出几张唱片出来。《原神》走的是大编制交响乐队的排场，作为游戏配乐的一流表现力，《明日方舟》更显潮流，电子乐、放克、House风格的曲目信手拈来，《少女前线》则是主打人声演唱，提供每年活动的片尾曲，《Twilight》和《Solar Sea》分别是游戏全年点击量最高的视频......

鹰角旗下的音乐制作品牌已经为明日方舟推出了整整120张专辑这些厂商单独跨界音游，似乎力有不逮，但要是能够将所有曲目并拢一处，相信愿意掏腰包的玩家自不在少数。不过就算连SE旗下的几个IP都很难做到大串联，国内本就是红海竞争的二次元厂商恐怕更难修成秦晋之好。

尾声

SE为这碗“最后的炒饭”定出了超过10000日元的高价，卖情怀和“智商税”的几个大字跃然纸上。从八年的3DS版本至今，《最终幻想》系列的正传也只推出了《最终幻想15》一部，就连炒饭游戏里都只能加入炒饭游戏的音乐包，SE可真是把“可持续性地竭泽而渔”玩明白了。